Comment BIEN présenter son Travail ?

Vous envoyez votre port­fo­lio mais per­son­ne ne répond. Vos dessins sont cor­rects, vous le savez. Pour­tant, les con­trats vont à d’autres artistes qui sem­blent moins tal­entueux que vous. Le prob­lème n’est peut-être pas votre niveau de dessin, mais la façon dont vous présen­tez votre port­fo­lio.

Mon père me répète depuis que je suis toute petite : «Ma fille, apprends à te ven­dre.» Pen­dant longtemps, je ne com­pre­nais pas vrai­ment ce que cela voulait dire. Et c’est bien plus tard, au moment où j’ai com­mencé à faire du dessin mon méti­er, que j’ai réelle­ment saisi la portée de ces mots. En tant que direc­trice artis­tique dans le jeu vidéo, je reçois énor­mé­ment de can­di­da­tures chaque semaine. Et claire­ment, même quand les port­fo­lios tien­nent la route, tout le reste ne fonc­tionne pas. Le fond y est, mais sans la forme cela ne fonc­tionne pas. Je reçois des mails de demande d’emploi bour­rés d’er­reurs, et pour­tant ces erreurs sont telle­ment faciles à éviter.

Pourquoi avoir un portfolio est indispensable pour un artiste

La présentation de votre portfolio compte autant que le talent

En France, appren­dre à se ven­dre est presque un gros mot. C’est quelque chose qu’on n’ac­cepte pas vrai­ment dans notre lan­gage. Je ne saurais dire pourquoi, mais quoi qu’il en soit, appren­dre à présen­ter son port­fo­lio quand on est artiste ou qu’on des­sine, c’est quelque chose qui me sem­ble indis­pens­able.

Si vous souhaitez vivre de votre dessin, par­tielle­ment ou entière­ment, savoir présen­ter votre port­fo­lio et en même temps appren­dre à vous ven­dre est cru­cial. Que vous soyez graphiste, design­er, développeur créatif, que vous ayez besoin de rejoin­dre une société en tant que sta­giaire ou salarié, de tra­vailler en tant que free­lance, d’être exposant pour une galerie d’art, ou de présen­ter votre tra­vail sur des cam­pagnes de finance­ment par­tic­i­patif comme Kick­starter ou Ulule pour financer vos livres, vos BD ou vos art­books, cette com­pé­tence est fon­da­men­tale.

Un port­fo­lio est un out­il qui vous per­met de vous met­tre à son avan­tage pour don­ner envie à votre inter­locu­teur de s’in­téress­er à vos travaux, de vous faire con­fi­ance et finale­ment de tra­vailler avec vous. Même si vous ne tra­vaillez pas dans le milieu du dessin ou que vous ne souhaitez pas en faire votre méti­er, savoir présen­ter son port­fo­lio est quelque chose d’indis­pens­able dans n’im­porte quel domaine créatif.

L’erreur que font 90% des artistes avec leur portfolio

Quand on débute dans un nou­veau méti­er, on manque cru­elle­ment de cette com­pé­tence. Je peux vous le dire parce que je tra­vaille dans mon stu­dio, Black Muf­fin Stu­dio, et je reçois beau­coup de mails de demande de stage ou de per­son­nes qui souhait­eraient rejoin­dre le stu­dio en tant que salarié ou free­lance.

Claire­ment, je reçois énor­mé­ment de mails où, même si les books et les port­fo­lios d’artistes tien­nent la route et que les dessins sont plutôt intéres­sants, tout le reste ne fonc­tionne pas. Tout ce qui est le fond fonc­tionne, mais la forme, la manière de le présen­ter ne fonc­tionne claire­ment pas. Et je vois beau­coup d’er­reurs qui sont faites alors qu’elles pour­raient vrai­ment facile­ment être évitées. C’est quelque chose que je trou­ve assez dom­mage, car il suf­fi­rait juste de soign­er la forme pour que la can­di­da­ture paraisse beau­coup plus intéres­sante et sérieuse.

La métaphore de la boulangerie pour bien présenter son portfolio

Imag­inez que vous faites les meilleurs pains au choco­lat de votre ville et tout le monde passe devant votre vit­rine sans s’ar­rêter. Pourquoi ? Parce que tout sim­ple­ment, vous ne savez pas présen­ter vos pains au choco­lat, vous ne savez pas les met­tre en avant, vous ne savez pas don­ner envie aux per­son­nes de les goûter pour tester si oui ou non ils sont bons.

Même si vous êtes le meilleur boulanger de votre ville, il n’empêche que vous risquez de met­tre la clé sous la porte parce que les per­son­nes ne seront pas intéressées pour entr­er dans votre boulan­gerie. Et si per­son­ne ne ren­tre dans votre boulan­gerie, évidem­ment vous ne pour­rez pas vivre de votre activ­ité, et donc vous ne pour­rez pas vivre de ce que vous aimez le plus au monde.

Cette métaphore s’ap­plique par­faite­ment aux artistes. Votre vit­rine, c’est votre site web, votre port­fo­lio, votre let­tre de moti­va­tion, votre cur­ricu­lum vitae. Ren­treriez-vous dans une boulan­gerie pos­sé­dant une vit­rine sale, vide et ven­dant des pom­pes à vélo ? Il en va de même pour tout ce qui touche à votre art. Votre vit­rine, et donc la façon dont vous présen­tez votre port­fo­lio, doit être impec­ca­ble.

Comment créer un portfolio qui met en avant vos meilleures réalisations

Quand on débute, la présentation de votre portfolio est tout aussi importante que le dessin

Atten­tion, je ne dis pas que le dessin n’est pas impor­tant, mais quand on débute, qu’on sort fraîche­ment d’une école ou qu’on est auto­di­dacte, la présen­ta­tion de votre port­fo­lio est tout aus­si impor­tante que le tra­vail en lui-même. En fait, elle représente pra­tique­ment 50% de tout votre tra­vail quand vous vous présen­tez à d’autres per­son­nes.

Si vous êtes dans cette sit­u­a­tion et que vous démarchez pour la pre­mière fois une école, un client, une galerie d’art ou une société, vous n’êtes évidem­ment pas encore pro­fes­sion­nel car c’est la pre­mière fois que vous testez. La créa­tion de votre port­fo­lio me sem­ble donc indis­pens­able pour met­tre toutes les chances de votre côté en soignant votre présen­ta­tion pro­fes­sion­nelle.

En effet, vous pou­vez être la per­son­ne la plus tal­entueuse du monde, la per­son­ne qui est en face ne vous con­naît pas. C’est pour cette rai­son qu’il faut soign­er l’en­robage de votre savoir-faire, c’est à dire avoir une bonne présen­ta­tion, savoir décrire son tra­vail, expos­er un pro­jet. Votre port­fo­lio doit refléter non seule­ment vos com­pé­tences, mais aus­si votre pro­fes­sion­nal­isme.

Les trois piliers pour présenter un bon portfolio avec succès

Pour présen­ter votre port­fo­lio effi­cace­ment et mon­tr­er votre exper­tise, vous devez tra­vailler sur trois axes :

Soign­er la présen­ta­tion visuelle. Votre port­fo­lio doit être agréable à regarder, facile à nav­iguer, et met­tre en avant vos meilleurs travaux sans que la per­son­ne en face ait à faire d’ef­forts pour les décou­vrir. Une mise en page claire est essen­tielle.

Créer un CV et une let­tre de moti­va­tion impec­ca­bles. Bien écrits, agréables à lire, ces doc­u­ments évi­tent que la per­son­ne en face galère à savoir quelles sont vos expéri­ences passées. N’ou­bliez pas que vous êtes tou­jours en con­cur­rence avec d’autres per­son­nes. Par­mi le mail que je reçois aujour­d’hui, j’en ai reçu un hier, un avant-hier et un encore avant-hier.

Démon­tr­er votre moti­va­tion et votre légitim­ité. C’est aus­si par la présen­ta­tion et la forme que l’on va pou­voir créer des affinités, faire preuve de pro­fes­sion­nal­isme et de légitim­ité, et instau­r­er un cli­mat de con­fi­ance néces­saire à une bonne col­lab­o­ra­tion. Mon­trez pourquoi vous êtes la per­son­ne faite pour ce poste, cette place, cette oppor­tu­nité.

Les différents types de portfolio pour se démarquer de la concurrence

Portfolio en ligne : la vitrine accessible 24h/24

Un port­fo­lio en ligne est aujour­d’hui devenu incon­tourn­able. Il vous per­met d’être vis­i­ble partout dans le monde et à tout moment. Que vous soyez web design­er, graphiste ou illus­tra­teur, créer un site inter­net pour héberg­er vos travaux est une étape cru­ciale.

Plusieurs plate­formes vous per­me­t­tent de créer un port­fo­lio facile­ment : Behance, Art­Sta­tion, ou des solu­tions comme Can­va qui pro­pose des tem­plates adap­tés. Ces out­ils vous per­me­t­tent de créer gra­tu­ite­ment un port­fo­lio pro­fes­sion­nel sans avoir besoin de com­pé­tences tech­niques avancées.

Un bon port­fo­lio en ligne doit être opti­misé pour les moteurs de recherche afin d’at­tir­er de nou­veaux clients. Pensez au référence­ment (SEO) dès la créa­tion : utilisez des titres per­ti­nents, des descrip­tions détail­lées de vos pro­jets, et assurez-vous que votre site se charge rapi­de­ment.

Portfolio papier : l’impact physique pour les rencontres

Bien que le numérique domine, le port­fo­lio papi­er garde toute son impor­tance lors de ren­dez-vous en per­son­ne, salons pro­fes­sion­nels ou entre­tiens d’embauche. Un dossier papi­er bien présen­té crée une expéri­ence tac­tile mémorable.

Pour réalis­er un port­fo­lio papi­er effi­cace, sélec­tion­nez vos meilleures réal­i­sa­tions et faites-les imprimer en haute qual­ité. La charte graphique doit être cohérente et refléter votre iden­tité artis­tique. Pensez à inclure une carte de vis­ite pour faciliter les pris­es de con­tact.

Portfolio PDF : la solution pratique et professionnelle

Le for­mat PDF représente un excel­lent com­pro­mis entre le dig­i­tal et le physique. Un port­fo­lio PDF vous per­met d’en­voy­er facile­ment vos travaux par email tout en garan­tis­sant que la mise en page reste intacte quel que soit l’ap­pareil de lec­ture.

Vous pou­vez créer un PDF pro­fes­sion­nel avec des logi­ciels comme Adobe InDe­sign, Can­va ou même Pow­er­Point. L’a­van­tage du PDF est qu’il est facile à met­tre à jour et à partager. Pensez à opti­miser le poids du fichi­er pour qu’il reste facile­ment télécharge­able.

Portfolio web vs portfolio numérique : comprendre la différence

Un port­fo­lio web est un site inter­net com­plet avec votre pro­pre nom de domaine, tan­dis qu’un port­fo­lio numérique peut sim­ple­ment être hébergé sur une plate­forme exis­tante. Les deux ont leurs avan­tages : le port­fo­lio web vous donne plus de con­trôle et de crédi­bil­ité, tan­dis que le port­fo­lio numérique sur une plate­forme recon­nue vous apporte immé­di­ate­ment de la vis­i­bil­ité.

Cer­tains artistes choi­sis­sent de créer plusieurs port­fo­lios adap­tés à dif­férents con­textes : un site per­son­nel com­plet, un pro­fil Behance pour la com­mu­nauté créa­tive, et un PDF prêt à envoy­er par email.

Ne soyez pas un artiste maudit : l’importance de l’accessibilité

L’élitisme qui tue les carrières artistiques

Ça me sem­ble impor­tant de ne pas faire par­tie de ces artistes mau­dits, ces artistes qui pensent qu’ils sont des génies et qui veu­lent que les gens en face fassent tous les efforts pour com­pren­dre leur tra­vail. Il s’ag­it de ces per­son­nes qui esti­ment avoir telle­ment de génie qu’ils pensent que c’est aux autres de faire tous les efforts pour s’in­téress­er à eux. Que c’est aux spec­ta­teurs, aux gens en face de faire tous les efforts pour pou­voir accéder à leur génie.

Ça me sem­ble com­plète­ment illogique. Vous retrou­vez ce sché­ma dans beau­coup de métiers dif­férents, mais encore plus dans les métiers artis­tiques et dans les métiers de pas­sion. On retrou­ve beau­coup de ces artistes incom­pris dans le milieu musi­cal notam­ment, qui, peut-être à cause d’un prob­lème d’ego, vont se con­duire de façon très éli­tiste et refuser d’être assim­ilés à des styles trop pop­u­laires ou com­mer­ci­aux.

Ces artistes veu­lent vivre de leur art et en même temps, ils ne veu­lent pas être con­sid­érés comme quelque chose d’ac­ces­si­ble. C’est un petit côté éli­tiste un peu négatif. Mais il ne faut pas oubli­er que nous sommes tout le temps en con­cur­rence avec autrui et que bien que chaque artiste soit unique, per­son­ne n’a le mono­pole de l’art.

Mon approche pour réussir à présenter un portfolio qui touche le plus grand nombre

Pour moi, ce qui me sem­ble le plus logique, c’est de dire : je fais quelque chose pour que ça touche un max­i­mum de per­son­nes et que les gens appré­cient un max­i­mum ce que je fais. Je fais quelque chose qui me plaît à moi, mais on a tou­jours envie de plaire et c’est quelque chose de logique. Notre dessin aus­si passe par cette phase : j’ai envie que mon dessin plaise aux autres.

Il est impor­tant de présen­ter votre tra­vail de manière acces­si­ble par le plus grand nom­bre. Cette même inten­tion peut se retrou­ver dans le fait de faire une bonne présen­ta­tion lors d’un entre­tien, de bien présen­ter son méti­er et de ren­dre son activ­ité la plus claire et engageante pos­si­ble.

Apprendre à se vendre n’est pas péjoratif

Se mettre à son avantage pour l’autre

Quand je dis se ven­dre, ce n’est pas quelque chose de péjo­ratif, ça veut juste dire se met­tre à son avan­tage pour l’autre. On le fait tous évidem­ment, on a tous envie de plaire. Si on ne par­le pas de dessin, on a tous envie de plaire, on va évidem­ment faire des efforts pour que les autres nous appré­cient.

Si on n’avait aucun fil­tre et qu’on dis­ait ce qu’on pen­sait tout de suite aux autres, évidem­ment, ça créerait quelques ten­sions. Donc on essaye tou­jours de plaire à l’autre. Et c’est un peu ce qu’on va essay­er de faire avec notre port­fo­lio pour que les gens puis­sent être ouverts à l’idée de con­som­mer ce qu’on fait, c’est à dire à l’idée de regarder nos images, nos dessins ani­més, notre art en général.

L’analogie avec la demande de prêt bancaire

Ce phénomène, on l’u­tilise même dans la réal­ité pour d’autres cas de fig­ure. Par exem­ple, quand vous deman­dez un prêt à une banque, même si vous avez un dossier qui est solide, on va éviter d’y aller en san­dales. Ce n’est pas trop la tenue appro­priée pour deman­der un prêt.

On a plus ten­dance à y aller bien habil­lé, mon­tr­er qu’on est peut-être quelqu’un d’im­por­tant, essay­er de s’ha­biller avec des vête­ments peut-être un peu plus lux­ueux. On va essay­er de se met­tre un peu en valeur pour être sûr que la pre­mière impres­sion de la per­son­ne en face de nous soit en notre faveur.

Il y a des règles qui sont établies, notam­ment le juge­ment. Les gens jugent très vite. Quand je dis les gens, c’est vous, c’est moi, c’est tout le monde. On a tout le temps ten­dance à juger l’autre, ce qui est logique. Et il faut les utilis­er à notre avan­tage. Il faut jouer avec ces règles pour pou­voir plus ou moins avoir ce qu’on veut, sans pour autant faire de mal à quiconque, mais essay­er de met­tre les per­son­nes dans un bon état d’e­sprit pour pou­voir appréci­er notre tra­vail.

Comment faire un portfolio : les 7 étapes concrètes

Étape 1 : Créer une vitrine numérique impeccable pour héberger votre portfolio

Votre site inter­net ou votre port­fo­lio en ligne est votre pre­mière vit­rine. Il doit être pro­pre, pro­fes­sion­nel et facile à nav­iguer. Évitez les sites sur­chargés où on ne sait pas où regarder. Présen­ter son port­fo­lio effi­cace­ment com­mence par un sup­port visuel clair.

Choi­sis­sez une plate­forme adap­tée aux artistes comme Behance, Art­Sta­tion ou créez votre pro­pre site avec des out­ils comme Wix ou Word­Press. Si vous avez un bud­get lim­ité, des out­ils comme Can­va pro­posent des tem­plates gra­tu­its pour créer un port­fo­lio rapi­de­ment. Décou­vrez com­ment utilis­er un tem­plate pour gag­n­er du temps tout en gar­dant une iden­tité visuelle pro­fes­sion­nelle.

L’im­por­tant est que vos meilleurs pro­jets soient mis en avant dès la page d’ac­cueil. Pensez égale­ment à opti­miser votre site pour le mobile, car de plus en plus de recru­teurs con­sul­tent les port­fo­lios sur leur télé­phone.

Étape 2 : Sélectionner rigoureusement vos meilleures réalisations

Ne mon­trez pas tout ce que vous avez fait. Sélec­tion­nez unique­ment vos meilleures pièces, celles qui représen­tent le niveau que vous souhaitez attein­dre pro­fes­sion­nelle­ment. Mieux vaut 10 excel­lents dessins que 30 dessins moyens. Votre port­fo­lio vous per­met de mon­tr­er l’ensem­ble de votre tra­vail, mais seule­ment le meilleur.

Organ­isez votre port­fo­lio par pro­jet ou par thé­ma­tique pour faciliter la nav­i­ga­tion. Si vous pos­tulez pour un poste spé­ci­fique, adaptez votre sélec­tion pour mon­tr­er des travaux per­ti­nents par rap­port au poste. Cette sélec­tion fait par­tie inté­grante de la créa­tion d’un port­fo­lio effi­cace.

Étape 3 : Rédiger un CV artistique efficace

Votre CV doit être clair et agréable à lire. Lis­tez vos for­ma­tions, vos expéri­ences pro­fes­sion­nelles per­ti­nentes, vos com­pé­tences tech­niques et les logi­ciels que vous maîtrisez. Un bon cur­ricu­lum vitae peut faire la dif­férence.

Pour un port­fo­lio d’artiste débu­tant, met­tez en avant vos pro­jets per­son­nels, vos par­tic­i­pa­tions à des game jams, vos fanarts pop­u­laires ou toute expéri­ence qui mon­tre votre engage­ment dans votre pra­tique artis­tique. N’ou­bliez pas d’indi­quer com­ment vous con­tac­ter facile­ment.

Étape 4 : Écrire une lettre de motivation personnalisée

C’est ici que beau­coup d’artistes échouent. J’ai déjà reçu un mail d’une per­son­ne qui me félic­i­tait pour un jeu vidéo que je n’ai pas sor­ti. Ce n’est pas mon stu­dio qui a sor­ti ce jeu-là. Donc déjà ça veut dire que la per­son­ne a fait un sim­ple copi­er-coller de moti­va­tions et s’est trompée dans le type de jeu que je sor­tais.

Per­son­nalisez chaque can­di­da­ture. Mon­trez que vous con­nais­sez le stu­dio, la galerie ou le client. Expliquez pourquoi vous voulez tra­vailler avec eux spé­ci­fique­ment. Démon­trez que vous avez fait des recherch­es. Ma recom­man­da­tion : prenez le temps de vrai­ment com­pren­dre l’en­tre­prise avant de pos­tuler.

Étape 5 : Optimiser vos réseaux sociaux professionnels

Vos pro­fils Insta­gram, Art­Sta­tion, LinkedIn ou Twit­ter font aus­si par­tie de votre présen­ta­tion de port­fo­lio. Assurez-vous qu’ils sont cohérents avec votre port­fo­lio et qu’ils mon­trent une activ­ité régulière. Pensez‑y comme à une galerie virtuelle de pho­tos de vos travaux.

Pub­liez régulière­ment vos travaux, partagez votre proces­sus créatif, engagez-vous avec la com­mu­nauté artis­tique. Les recru­teurs véri­fient sou­vent les réseaux soci­aux pour voir si vous êtes act­if dans votre domaine. N’ou­bliez pas de met­tre à jour régulière­ment vos pro­fils.

Étape 6 : Préparer un pitch de présentation oral pour mettre en avant votre expertise

Savoir présen­ter son port­fo­lio à l’o­ral est tout aus­si impor­tant qu’à l’écrit. Pré­parez une présen­ta­tion courte (30 sec­on­des à 1 minute) qui explique qui vous êtes, ce que vous faites et ce qui vous rend unique.

Entraînez-vous à par­ler de votre tra­vail de manière claire et ent­hou­si­aste, sans être arro­gant. Vous devez pou­voir expli­quer votre démarche artis­tique, vos influ­ences et vos objec­tifs pro­fes­sion­nels. Savoir les présen­ter claire­ment est une com­pé­tence qui s’ap­prend.

Étape 7 : Suivre et relancer avec professionnalisme

Après avoir envoyé une can­di­da­ture, atten­dez une à deux semaines puis relancez poli­ment. Mon­trez votre intérêt sans être insis­tant. Un sim­ple mail du type «Je me per­me­ts de revenir vers vous con­cer­nant ma can­di­da­ture envoyée le…» peut faire la dif­férence.

Gardez une trace de toutes vos can­di­da­tures dans un tableau pour ne pas oubli­er de relancer et pour analyser ce qui fonc­tionne ou non. Cette organ­i­sa­tion fait par­tie de votre pro­fes­sion­nal­isme.

Les erreurs fatales qui sabotent votre présentation de portfolio

Erreur 1 : Un portfolio surchargé et mal organisé

Trop d’artistes met­tent tous leurs dessins en ligne, du plus récent au plus ancien, sans tri ni organ­i­sa­tion. Le recru­teur se retrou­ve à devoir chercher vos meilleurs travaux au milieu de dizaines d’im­ages moyennes.

Solu­tion : Sélec­tion­nez unique­ment vos 15 à 20 meilleures pièces. Organ­isez-les par pro­jet ou thé­ma­tique. Met­tre à jour régulière­ment en reti­rant les anci­ennes pièces moins qual­i­ta­tives.

Erreur 2 : Des fichiers mal nommés et mal formatés

Recevoir un port­fo­lio avec des images nom­mées «IMG_2345.jpg» ou «Sans titre.png» donne une impres­sion d’a­ma­teurisme. De même, des fichiers trop lourds qui met­tent 10 sec­on­des à charg­er vont décourager le recru­teur.

Solu­tion : Nom­mez vos fichiers de manière descrip­tive et pro­fes­sion­nelle. Opti­misez la taille de vos images pour le web sans per­dre en qual­ité. Utilisez des for­mats stan­dards comme JPG ou PNG.

Erreur 3 : L’absence de contexte sur vos travaux

Mon­tr­er juste des images sans expli­quer le con­texte, c’est per­dre une oppor­tu­nité de présen­ter votre port­fo­lio de manière com­plète. Le recru­teur ne sait pas si c’est un tra­vail per­son­nel, un pro­jet d’é­cole, une com­mande client.

Solu­tion : Ajoutez une courte descrip­tion pour chaque pro­jet : le con­texte, votre rôle, les con­traintes, le temps passé, les logi­ciels util­isés. Cela mon­tre votre capac­ité à tra­vailler en con­di­tions réelles et per­met de mon­tr­er votre exper­tise tech­nique.

Erreur 4 : Le syndrome de l’artiste maudit

Présen­ter son port­fo­lio de manière her­mé­tique, en refu­sant d’ex­pli­quer sa démarche ou en adop­tant un ton éli­tiste, c’est s’as­sur­er de ne touch­er qu’un pub­lic très restreint.

Solu­tion : Soyez acces­si­ble dans vos expli­ca­tions. Vous pou­vez avoir une démarche artis­tique pro­fonde tout en l’ex­pli­quant de manière claire et engageante.

Erreur 5 : Le copier-coller de candidatures génériques

Envoy­er la même let­tre de moti­va­tion à 50 stu­dios dif­férents en changeant juste le nom de l’en­tre­prise, c’est la garantie d’être ignoré. Les recru­teurs le voient immé­di­ate­ment.

Solu­tion : Per­son­nalisez vrai­ment chaque can­di­da­ture. Même si c’est plus long, vous aurez beau­coup plus de retours posi­tifs avec 5 can­di­da­tures per­son­nal­isées qu’avec 50 can­di­da­tures génériques.

Comment faire votre portfolio : créer une vitrine irrésistible

L’idée vraiment c’est que les gens rentrent dans votre boulangerie

Reprenons ma métaphore de la boulan­gerie. Mon but c’est vrai­ment d’ac­com­pa­g­n­er les per­son­nes qui ne savent pas bien présen­ter leur port­fo­lio. L’idée c’est que les gens ren­trent dans votre boulan­gerie et goû­tent votre pain au choco­lat. C’est un peu ça. Et s’il est assez bon, l’idée c’est qu’ils en achè­tent.

La notion d’être bon ou pas assez bon, ça c’est lié au dessin. Donc c’est vrai­ment pas quelque chose sur lequel je vais m’at­tarder ici. On ne va vrai­ment pas par­ler de dessin à pro­pre­ment par­ler, en tout cas de notion de dessin.

L’idée, c’est plus de gér­er tout l’en­robage autour du dessin en lui-même. Si je reprends ma métaphore, je ne vais pas vous appren­dre à faire des bons pains au choco­lat dans cet arti­cle. Par con­tre, je vais essay­er de vous guider pour pou­voir gér­er et faire une belle vit­rine qui donne envie aux gens de ren­tr­er dans votre boulan­gerie, de goûter votre pain au choco­lat et si votre pain au choco­lat est assez bon, de vous en acheter.

Les trois objectifs pour créer un bon portfolio efficacement

Présen­ter vos travaux afin que les gens n’aient pas à faire d’ef­fort pour décou­vrir ce que vous faites. Tout doit être clair, acces­si­ble, agréable à con­sul­ter. Tra­vaillez sur votre vit­rine pour que votre tra­vail soit plus facile­ment acces­si­ble et trans­par­ent aux yeux d’éventuels col­lab­o­ra­teurs. La réal­i­sa­tion d’un port­fo­lio n’est pas juste tech­nique, c’est aus­si stratégique.

Mon­tr­er votre expéri­ence et votre légitim­ité afin que votre exam­i­na­teur vous laisse accéder à ce que vous voulez faire, c’est à dire donc soit rejoin­dre une école, soit ren­tr­er dans une entre­prise ou poten­tielle­ment faire une galerie, pou­voir expos­er dans une galerie d’art, ou être pub­lié dans un mag­a­zine ou un livre. La créa­tion de sites web pro­fes­sion­nels pour présen­ter vos travaux fait par­tie de cette démarche.

Démon­tr­er votre moti­va­tion et démon­tr­er pourquoi est-ce que vous êtes la per­son­ne faite pour le poste, cette place, cette oppor­tu­nité. Créez des affinités et instau­rez un cli­mat de con­fi­ance avec votre inter­locu­teur. C’est comme ça que vous allez attir­er de nou­veaux clients.

Les outils et supports pour créer un portfolio professionnel

Votre site internet personnel comme carte de visite digitale

C’est votre base cen­trale, votre carte de vis­ite numérique. Investis­sez du temps dans sa créa­tion même si vous n’êtes pas développeur. Des plate­formes comme Wix, Square­space ou Word­Press avec des tem­plates adap­tés aux artistes per­me­t­tent de créer des sites web pro­fes­sion­nels sans coder.

Assurez-vous que votre site soit respon­sive, c’est à dire qu’il s’af­fiche cor­recte­ment sur mobile et tablette. De plus en plus de recru­teurs con­sul­tent les port­fo­lios sur leur télé­phone. Un bon port­fo­lio s’adapte à tous les sup­ports.

Les plateformes communautaires pour se démarquer

Art­Sta­tion pour les con­cept artists et illus­tra­teurs, Behance pour les graphistes et design­ers, DeviantArt pour les artistes en général. Ces plate­formes ont l’a­van­tage d’avoir une com­mu­nauté inté­grée et d’être bien référencées sur Google.

Elles per­me­t­tent aus­si de se faire repér­er par des recru­teurs qui les utilisent spé­ci­fique­ment pour chercher des tal­ents. Le sim­ple fait de créer un port­fo­lio sur ces plate­formes vous donne immé­di­ate­ment de la vis­i­bil­ité.

Vos réseaux sociaux comme extension de votre portfolio

Insta­gram, Twit­ter, Tik­Tok peu­vent servir à mon­tr­er votre proces­sus créatif, vos work-in-progress, votre per­son­nal­ité d’artiste. Ils human­isent votre port­fo­lio artis­tique et mon­trent que vous êtes act­if dans votre pra­tique.

N’hésitez pas à doc­u­menter votre proces­sus, à partager vos échecs et vos appren­tis­sages. Cela crée une con­nex­ion avec votre audi­ence et mon­tre votre pro­gres­sion. Ces plate­formes sont excel­lentes pour se démar­quer de la con­cur­rence.

Le portfolio physique pour certaines situations

Dans cer­tains con­textes comme les salons, les ren­con­tres pro­fes­sion­nelles ou les entre­tiens en per­son­ne, avoir un port­fo­lio papi­er imprimé peut faire la dif­férence. C’est une expéri­ence tac­tile qui mar­que les esprits.

Investis­sez dans une impres­sion de qual­ité pro­fes­sion­nelle pour vos meilleures pièces. Un beau port­fo­lio relié fait une excel­lente pre­mière impres­sion et vous per­met de vous démar­quer de la con­cur­rence lors des ren­con­tres en face à face.

Adapter sa présentation de portfolio selon son objectif professionnel

Pour rejoindre un studio de jeu vidéo ou d’animation

Mon­trez que vous com­prenez les con­traintes de pro­duc­tion : respect des dead­lines, capac­ité à tra­vailler dans un style imposé, com­pé­tences tech­niques sur les logi­ciels stan­dards de l’in­dus­trie.

Incluez des turn­arounds de per­son­nages, des études de props, des con­cepts d’en­vi­ron­nements. Mon­trez votre proces­sus, du cro­quis ini­tial au ren­du final. Votre port­fo­lio doit être aligné avec les attentes du stu­dio.

Pour travailler en freelance et attirer de nouveaux clients

Met­tez en avant votre fia­bil­ité, votre capac­ité à gér­er des pro­jets de bout en bout, vos délais de livrai­son. Incluez des témoignages de clients si pos­si­ble.

Mon­trez la diver­sité de vos com­pé­tences et votre adapt­abil­ité. Les clients free­lance cherchent sou­vent quelqu’un de poly­va­lent. Mesure de créer un port­fo­lio qui démon­tre votre poly­va­lence est essen­tielle pour réus­sir en free­lance.

Pour exposer en galerie

Présen­tez une démarche artis­tique cohérente et per­son­nelle. Les galeries cherchent une iden­tité forte, une vision unique. Votre port­fo­lio artis­tique doit refléter votre univers.

Pré­parez un dossier artis­tique com­plet avec une biogra­phie, un state­ment artis­tique, des visuels de qual­ité pro­fes­sion­nelle de vos œuvres, une liste d’ex­po­si­tions précé­dentes si vous en avez.

Pour décrocher des commissions sur les réseaux sociaux

Mon­trez des exem­ples de port­fo­lios de com­mis­sions précé­dentes avec le con­sen­te­ment des clients. Expliquez claire­ment votre proces­sus de com­mande, vos tar­ifs, vos délais.

Soyez trans­par­ent et pro­fes­sion­nel dans votre com­mu­ni­ca­tion. Les clients poten­tiels veu­lent savoir exacte­ment à quoi s’at­ten­dre avant de vous con­fi­er un pro­jet.

L’importance du réseau pour présenter son portfolio

Participer à des événements et communautés

Les salons, con­ven­tions, mee­tups d’artistes sont des oppor­tu­nités en or pour présen­ter son port­fo­lio en per­son­ne. Avoir des cartes de vis­ite avec votre port­fo­lio en ligne facilite le suivi après la ren­con­tre.

Rejoignez des com­mu­nautés en ligne comme des Dis­cord d’artistes, des groupes Face­book spé­cial­isés. Par­ticipez active­ment, partagez vos travaux, don­nez des retours con­struc­tifs aux autres. Le réseau se con­stru­it sur la réciproc­ité.

Créer du contenu pédagogique pour montrer votre expertise

Partager des tuto­riels, des process videos, des tips sur les réseaux soci­aux vous posi­tionne comme un expert dans votre domaine. Cela attire naturelle­ment des oppor­tu­nités pro­fes­sion­nelles.

Vous n’avez pas besoin d’être le meilleur artiste au monde pour enseign­er. Il suf­fit de savoir expli­quer claire­ment ce que vous faites. C’est une excel­lente façon de mon­tr­er votre exper­tise et d’at­tir­er l’at­ten­tion sur votre tra­vail.

Exemples de portfolios réussis et bonnes pratiques

Analyser des exemples de portfolios pour s’inspirer

Observ­er des exem­ples de port­fo­lios réus­sis est un excel­lent moyen d’ap­pren­dre. Regardez com­ment d’autres artistes dans votre domaine présen­tent leur tra­vail. Qu’est-ce qui fonc­tionne ? Qu’est-ce qui vous donne envie d’en savoir plus ?

Notez les élé­ments qui vous plaisent : la struc­ture, la nav­i­ga­tion, la façon dont les pro­jets sont présen­tés, la biogra­phie, les appels à l’ac­tion. Mais atten­tion, l’ob­jec­tif n’est pas de copi­er, mais de vous inspir­er pour créer quelque chose qui vous ressem­ble.

Mesurer l’efficacité de votre portfolio

Gardez une trace de vos can­di­da­tures et de leurs résul­tats. Si vous n’avez aucune réponse après 20 can­di­da­tures, c’est qu’il y a un prob­lème dans votre présen­ta­tion.

Deman­dez des retours à des pro­fes­sion­nels de votre entourage, à vos pro­fesseurs, à d’autres artistes plus expéri­men­tés. Un regard extérieur est sou­vent très éclairant. Si vous avez un port­fo­lio en ligne, utilisez des out­ils d’analyse pour voir quelles pages sont les plus con­sultées.

Mettre à jour régulièrement votre portfolio

Votre port­fo­lio doit évoluer avec vous. Tous les 3 à 6 mois, retirez vos anci­ennes pièces moins qual­i­ta­tives et ajoutez vos nou­veaux travaux. Un port­fo­lio n’est jamais vrai­ment ter­miné, c’est un out­il vivant.

Votre niveau s’améliore con­stam­ment, votre port­fo­lio doit refléter votre niveau actuel, pas celui d’il y a deux ans. Cette mise à jour régulière mon­tre aus­si aux recru­teurs que vous êtes act­if et que vous con­tin­uez à pro­gress­er.

FAQ : Vos questions sur comment créer un portfolio

Combien de pièces dois-je inclure dans mon portfolio ?

Entre 15 et 25 pièces de haute qual­ité sont générale­ment suff­isantes. Mieux vaut moins de travaux excel­lents que beau­coup de travaux moyens. Adaptez la sélec­tion selon l’op­por­tu­nité : pour un poste en char­ac­ter design, mon­trez prin­ci­pale­ment des per­son­nages.

Dois-je inclure mes travaux d’école dans mon portfolio professionnel ?

Oui, si ce sont vos meilleurs travaux et qu’ils sont per­ti­nents pour le poste visé. Les recru­teurs com­pren­nent que les débu­tants n’ont pas encore d’ex­péri­ence pro­fes­sion­nelle. Ce qui compte, c’est la qual­ité et la per­ti­nence des pièces présen­tées, pas leur orig­ine.

Comment créer un portfolio quand on débute et qu’on n’a pas d’expérience ?

Créez des pro­jets per­son­nels qui ressem­blent à des pro­jets pro­fes­sion­nels. Par­ticipez à des jams, des chal­lenges en ligne, créez des fanarts de qual­ité. Mon­trez votre proces­sus créatif et votre capac­ité à ter­min­er des pro­jets. La moti­va­tion et la pro­gres­sion vis­i­ble comptent autant que l’ex­péri­ence.

Faut-il créer un portfolio différent pour chaque candidature ?

Pas néces­saire­ment un port­fo­lio entière­ment dif­férent, mais vous devriez adapter la sélec­tion des pièces mis­es en avant selon l’op­por­tu­nité. Si vous pos­tulez pour un stu­dio qui fait des jeux styl­isés, met­tez vos travaux styl­isés en pre­mier. Votre let­tre de moti­va­tion, elle, doit tou­jours être per­son­nal­isée.

Comment savoir si mon portfolio est professionnel ?

Deman­dez à des pro­fes­sion­nels de votre secteur de jeter un œil à votre port­fo­lio. Com­parez votre présen­ta­tion à celle d’artistes qui ont le poste que vous visez. Si votre site est dif­fi­cile à nav­iguer, si vos images sont de mau­vaise qual­ité ou si votre CV com­porte des fautes, ce n’est pas encore pro­fes­sion­nel.

Est-ce que je dois mentionner mes projets personnels dans mon portfolio ?

Absol­u­ment ! Les pro­jets per­son­nels mon­trent votre pas­sion, votre ini­tia­tive et votre capac­ité à men­er un pro­jet à terme sans direc­tive externe. Ils révè­lent aus­si votre iden­tité artis­tique per­son­nelle au-delà des con­traintes pro­fes­sion­nelles ou sco­laires.

Savoir présen­ter son port­fo­lio représente pra­tique­ment 50% de votre réus­site pro­fes­sion­nelle en tant qu’artiste. Peu importe votre tal­ent, si per­son­ne ne peut accéder facile­ment à votre tra­vail, si votre port­fo­lio est mal organ­isé, si vos can­di­da­tures sont bâclées, vous passerez à côté d’op­por­tu­nités incroy­ables.

La bonne nou­velle, c’est que con­traire­ment au tal­ent artis­tique qui prend des années à dévelop­per, appren­dre à présen­ter son port­fo­lio peut se faire rel­a­tive­ment rapi­de­ment avec les bonnes méth­odes. Il suf­fit de com­pren­dre les règles du jeu et de les appli­quer avec rigueur et cohérence.

Votre vit­rine doit être impec­ca­ble. Ne lais­sez pas un port­fo­lio médiocre gâch­er des années de tra­vail acharné sur votre dessin. Apprenez à vous présen­ter, et vous ver­rez que les oppor­tu­nités com­menceront à frap­per à votre porte.

Comme le dis­ait si bien David Swan­son : « Vous n’au­rez jamais une deux­ième chance de faire une bonne pre­mière impres­sion. »

Pour aller plus loin : se faire connaître

Un bon port­fo­lio se com­plète d’une stratégie de vis­i­bil­ité :

• se ren­dre vis­i­ble sur Insta­gram
• vivre du dessin
• bien choisir son cours de dessin
• décrocher votre pre­mier con­trat dans le jeu vidéo