Ça arrive à la plupart d’entre nous. Vous êtes plein de bonnes intentions, vous prenez la décision de dessiner chaque jour et finalement, au bout de 2 semaines… plus rien. La motivation est partie, les résultats ne sont pas au rendez-vous et vos crayons ou votre tablette graphique prennent la poussière.
Le temps passe et la vie étant… vous n’avez pas fait un seul dessin en 6 mois.
Qui n’a pas ressenti ces phases une fois dans sa vie ? Je les ai moi-même vécu. De nombreuses fois. De mes 8 ans à mes 14 ans, je n’ai d’ailleurs pratiquement pas dessiné. Et pourtant, le dessin est ma passion et j’aimais ça !
Mais alors comment garder la motivation de Dessiner régulièrement ?
La motivation est une humeur
Je pense que vous l’avez déjà remarqué. Parfois vous vous réveillez pleins d’énergie.
Vous voulez faire plein de choses dans votre journée : vous êtes motivé comme jamais !
Et parfois, vous préfèreriez rester sous la couette à regarder Game of Throne, tout en buvant un chocolat chaud.
Pourquoi ?
Parce que parfois on a de la motivation, et parfois non.
Comme quand parfois on est joyeux, et parfois non.
La motivation est une humeur et heureusement, vous pouvez influencer cette humeur.
La perte de motivation d’une manière plus générale est tout à fait normale. Dans nos vies surbookées, il est facile de se perdre sur Facebook à procrastiner sans raison.
Parfois, cela fait du bien et j’ai même envie de dire que c’est une phase parfois nécessaire. Mais il me semble important que cette mauvaise habitude ne fasse pas partie intégrante de notre vie.
Pour moi la première des choses à faire est de savoir pourquoi il y à perte de motivation.
Je vois 4 excuses principales.
– “Je n’ai pas de résultat”
– “Le niveau des autres artistes me décourage”
– “Je prends plus de plaisir dans d’autres activités”
– “Je n’ai pas le temps”
Avant de vous donner mes astuces pour vous «forcer» à être/rester motivé, sachez que tout dépend de votre état de motivation initial, mais aussi de votre humeur générale.
Combler ses besoins primaires
Imaginez ça comme le jeu vidéo «Les Sims«
Lorsqu’un Sims a tous ses besoins comblés (= quand toutes ses barres sont vertes), vous pourrez facilement lui faire faire des activités secondaires : peindre une toile, observer les étoiles, danser etc…
Mais si votre Sims est en dépression car ses besoins ne sont pas comblés (=quand ses barres de besoin sont rouges), vous ne pourrez rien en tirer.

Vous êtes un Sims.
Si vos besoins primaires ne sont pas remplis vous ne serez JAMAIS motivé. Alors avant toute chose, prenez soin de vous :
- Soyez en bonne santé
- Faites du sport régulièrement
- Mangez sainement
- Prenez du temps pour être seul (méditation, rester seul etc…)
Si ces besoins sont comblés, ALORS vous pourrez penser à une activité aussi «secondaire» que le dessin.
Le Dessin est un sport. Une course d’endurance même. Et si vous voulez gagner, vous vous devez d’être régulier dans votre pratique. Et si je vous disais que vous ne devriez pas compter sur votre motivation pour continuer de Dessiner ?
Pourquoi ?
Parce que la motivation n’est qu’une humeur.
Raison 1. Vous n’avez pas le temps
Ahh, voilà l’excuse numéro 1.
Apprendre le dessin quand on est débutant : c’est ingrat.
On se rend bien compte que l’image que nous avions en tête n’a rien à voir une fois sur le papier, et c’est un sentiment extrêmement frustrant.
Du coup, on se retrouve à faire d’autres choses, car “apprendre le dessin, c’est compliqué”.
J’ai un secret pour vous : apprendre le dessin n’est pas si compliqué si on accepte le processus d’apprentissage.
Ces autres activités que vous préférez au dessin, à quoi ressemblent-t-elles ? Posez-vous la question maintenant. Quand vous ne dessinez pas, vous faites quoi ?
Est-ce que ces activités vous apportent réellement du plaisir ou vous faites ça “fautes de mieux”, “pour passer le temps”, parce que “ça détend” ?
J’ai déjà abordé le sujet plusieurs fois sur ce blog, mais il est extrêmement difficile à notre époque de ne pas être distrait par des activités inutiles.
Netflix, Instagram, TikTok, Jeux Vidéo etc…
Je vous propose un exercice.
Listez maintenant toutes ces activités que vous faites “pour le plaisir”, puis classez-les en 2 catégories.
“Activité dont je tire une expérience” : un livre vous apporte une histoire, un bon jeu vidéo vous fait vivre des émotions, un documentaire vous apprend des choses sur le monde, etc.
“Activité dont je ne tire aucune expérience” : par exemple, scroller la vie parfaite d’inconnus sur Instagram ne change rien à votre vie à part vous frustrer.
C’est fait ? Bien. Maintenant, est-ce que vous ne pourriez pas remplacer (voir enlever complètement) le temps passé sur certaines des activités non productives pour le passer sur votre pratique du dessin ?
Vous n’êtes même pas obligé de réellement dessiner. Cela peut être un autre type d’activité qui vous permettra d’atteindre vos objectifs. Lire cet article par exemple ‑je l’espère- est un petit pas vous approchant de votre objectif !
De manière générale, privilégiez les activités productives aux non productives, parce que clairement personne ne dit sur son lit de mort “Ah si seulement j’avais plus scrollé TikTok !”
Le temps est une denrée précieuse, dépensez-le dans des choses qui tendent à vous rendre meilleur et plus heureux. Si vous êtes sur ce blog, j’imagine que dessiner est une activité que vous aimez pratiquer, alors exercez-vous !
Comment se motiver à dessiner : Le Challenge Court
L’idéal donc serait d’avoir des résultats rapidement. Et pour moi un des meilleur moyen est de s’imposer un challenge, idéalement court avec un objectif précis. Ce défi vous permettra de faire de gros efforts sur une courte période, et ainsi d’avoir moins de chance d’abandonner. Vous pourriez par exemple profiter de vos vacances pour vous imposer 1 dessin par jours pendant un mois !

avec le Challenge 30 jours.
Je vous conseille de ranger tous vos dessins au fur à mesure et de n’y jeter un œil seulement quand vous aurez complété votre challenge.

Ce type de challenges fonctionnent car ils sont «extra-ordinaires», dans le sens où ils vous changent de l’ordinaire.
Je pense réellement que pour progresser rapidement dans n’importe quel domaine, il faut en faire une obsession.
Certains (comme moi haha) ont tendance à être obsédé par certains sujets, et c’est pourquoi ils progressent si vite en si peu de temps !
J’ai par exemple appris la 3D en un mois, parce que j’étais obsédée par le logiciel Zbrush.
Je passais mes journées à sculpter, et mes nuits à regarder des tutos sur YouTube.

Comment se motiver à dessiner chaques jours : Réduisez les «frictions»
La solution est donc plutôt simple : réduisez au maximum les obstacles qui vous empêchent de vous y mettre. J’ai tendance à appeler cela des «frictions».
Si pour peindre un tableau à l’huile vous devez aller dans le grenier, trouver la bonne boîte à chaussure qui contient vos tubes de peinture bouchés, puis trouver la trousse contenant vos pinceaux, etc etc… vous allez avoir beaucoup de difficultés pour peindre régulièrement.
Ces obstacles (ou frictions) sont relatifs à chacun et je ne peux pas les enlever à votre place. Mais pour l’exemple voici ce que je ferais.

Je me lèverais tous les jours 30 minutes plus tôt. À côté de mon café, j’aurais disposé un simple carnet de post-it ainsi qu’un crayon. Pendant que mon café refroidit, je dessinerais simplement ce qui se trouve devant moi. La TV est éteinte et mon téléphone est resté dans ma chambre.
Les 30 minutes terminées et qu’importe l’état d’avancement du dessin, je collerais le post-it quelque part de voyant. Sur un mur ou sur mon frigo par exemple.
Ainsi, chaque matin, je rajouterai un post-it dessiné pendant mon café. Si jamais je ratais un jour, je n’oublierais pas de laisser un « trou » à la place du post-it manquant afin de casser cette belle ligne si satisfaisante. Promis, demain, je ferais mon dessin !

Bref, vous l’avez compris : compter seulement sur la motivation ne vous aidera pas à dessiner régulièrement. Mais une routine simple et sans obstacle oui !
Comment ne jamais abandonner le dessin : se fixer un objectif atteignable
Sans boussole, on ne sait pas vers où se diriger, et on peut donc rapidement se sentir frustré.
Qu’est-ce que je fais réellement ? Pourquoi je fais ça, au juste ? Qu’est-ce que ça va m’apporter ?
Autant de questions qui se dressent sur la route de notre motivation !
Se fixer des objectifs précis
L’intérêt de se fixer des objectifs en dessin est double :
- Avancer plus efficacement
- Mesurer sa progression
Il est important de se poser les bonnes questions dès le départ : Pourquoi je veux dessiner ? Qu’est-ce que je veux savoir dessiner ? Des portraits ? Des paysages ? Comment je veux dessiner ? En traditionnel ? En digital ?
Ces objectifs nous permettent d’emprunter la bonne route dès le début, sans faire mille détours sur notre chemin.
En se fixant des objectifs à court, moyen et long terme, on peut également mesurer nos progrès et observer nos accomplissements. Cela nous permet de rester motiver tout au long de notre trajet !
Attention cependant, il y a une manière particulière de se fixer des objectifs, et je vous en parle plus en détail dans l’article :
Comment atteindre ses objectifs en dessin ?
Fêter chaque petit progrès
Vous voyez cette image de l’âne qui avance vers la carotte suspendue devant lui ? C’est ce que l’on veut arriver à faire avec soi-même !
À la différence que, nous, on pourra vraiment manger la carotte de temps en temps haha.
Un objectif, en soi, ce n’est pas une carotte. Le cerveau a du mal à se projeter : l’accomplissement n’est pas assez satisfaisant.
C’est encore plus le cas si notre objectif est élevé : on risque de se démotiver sur le chemin qui nous y mène.
C’est pourquoi il est important de placer de petites carottes sur notre chemin, sur chacune des marches de notre progression.
Par exemple, si l’on souhaite parvenir à courir 10 km, on notera la distance parcourue chaque fois que l’on va courir : 2, puis 3, puis 5 km, etc. Les chiffres sont de très bonnes carottes pour le cerveau !
On retrouve également les carottes dans les jeux vidéo, avec les systèmes de trophées, d’animations ou de sons lorsque l’on effectue des accomplissements.
Si, et seulement si, vous vous êtes tenus à votre défi alors, offrez-vous une récompense que vous aurez définie en amont. Idéalement, cette récompense sera en lien avec votre objectif afin de créer un cercle vertueux : de nouveaux crayons de couleurs, un artbook, le poster d’un artiste, que vous adorez, un cours avec moi haha.
C’est une technique que j’utilise quotidiennement pour presque tout et n’importe quoi.
D’ailleurs l’écorché 3DTotal ainsi que les figurines Figma sont des récompenses que je me suis offertes suite à des défis personnels.

Ces carottes sont des « feed-back » positifs sur nos actions. Des récompenses pour notre cerveau.
Et si on se récompense pour nos « bonnes actions », on parvient à s’éduquer soi-même pour avancer dans la direction que l’on souhaite… En l’occurrence, garder la motivation de dessiner pour progresser !
C’est d’ailleurs pour ça que je dis souvent que les « likes » sur les réseaux sociaux ne sont pas un bon système de feed-back. Cela nous rend dépendant des autres, de leur disponibilité et de leur jugement pour progresser.
Avec nos carottes personnelles, on ne dépend de nous-mêmes Avec la boussole, la carotte nous assure une progression sereine, lente et agréable.
Si vous souhaitez des idées de «récompenses», j’avais fait une liste de cadeaux géniaux pour des dessinateurs, vous pouvez la trouver ici.
Solution 4. Mettre en place une routine facile
J’en parle souvent : garder la motivation de dessiner est souvent une affaire de routine.

Mais comment faire lorsque cette routine a été brisée, par exemple par des vacances ? Ou simplement, comment faire pour faire pour enclencher cette routine et s’y tenir ?
On le sait, plus on passe de temps sans dessiner, plus il sera difficile de s’y remettre.
Sans compter que, souvent, il est difficile de s’y mettre quand on réfléchit trop : Quels crayons utiliser, quels logiciels choisir, quoi dessiner pour s’améliorer…
C’est pourquoi j’ai remplacé la motivation par une routine dessin.
Vu que c’est toute une mise en place, je vous redirige sur mon article qui vise à dessiner tous les jours !
«Dessiner tous les jours grâce à une routine dessin ?»
Raison 2. Vous semblez ne pas progresser
Alors, évidemment, je ne vais pas vous ressortir le discours habituel : s’améliorer en dessin prend du temps. Les artistes que vous admirez ne sont pas nés comme ça.
Ce n’est pas une histoire de talent ! Certes certains ont sûrement des prédispositions, mais le dessin est quelque chose qui s’acquiert et qui se pratique pour s’améliorer.
Si vous ne dessinez pas, vous ne vous améliorerez pas.
Je vous ramène à mon article “Débutant : ne réfléchissez pas, dessinez !” pour encore plus de motivation.

En clair, oui, on peut dire que je suis née sans talent… Et cela ne m’a pas empêchée de cofondée mon studio de Jeu Vidéo et de vivre du dessin aujourd’hui des années plus tard !
Solution pour rester motivé : l’avant/après
Peut-être désespérez-vous de ne pas voir vos dessin s’améliorer ?
Il est difficile voir impossible de juger que vous n’avez pas de résultats si vous ne comparez pas le niveau que vous aviez avant de commencer à apprendre réellement le dessin.
C’est pourquoi vous vous devez de garder TOUS vos dessins !
Même s’ils ne vous plaisent pas, stockez les quelques parts et vous y reviendrez dans plusieurs mois ou années.
Vous pouvez même aller encore plus loin en re-dessinant un ancien dessin à vous.
Sur internet, cela est même devenus un challenge ! Le “draw this again challenge” (“Défi : Dessine à nouveau”).
Je m’étais d’ailleurs moi-même prêté à l’exercice :
Voir cet avant/après vous remotivera à coup sûr dès que vous perdrez confiance en vous.
Je vous conseille donc d’en faire régulièrement.
Pourquoi ne pas poster vos avant/après dans le Discord du Carnet Digital ? Vous pourriez même motiver d’autres personnes.

Raison 3. Vous vous comparez
N’oubliez pas que les artistes que vous admirez n’ont sûrement pas les mêmes objectifs que vous, et ne dessinent pas depuis le même nombre d’années. Eux aussi ont été débutant. Ils ont dû faire des sacrifices pour en arriver là où ils en sont.
Énormément d’artistes reconnus aujourd’hui assument qu’ils ont passé souvent 3 ans minimum cloîtrés chez eux à dessiner 10h par jours ! Êtes-vous prêt à faire ce sacrifice ? À dire “non” à une sortie entre amis sous prétexte que vous devez travailler votre dessin ?

Le temps que vous passerez à dessiner risque fortement d’être égal à votre potentiel de progression. Cependant, il serait dommage de sacrifier totalement sa vie pendant plusieurs années. À vous donc d’avoir un équilibre qui vous convienne entre apprentissages du dessin et loisirs.
Si vous considérez justement le dessin comme un loisir, alors arrêtez de vous comparer au niveau des professionnels qui font ça minimum 8h par jour. Cela n’a juste aucun sens. Une fois cet état d’esprit en tête, je vous propose quelques conseils pour arrêter de se comparer.
Solution 1. La diète d’image
Une astuce facile à réaliser. Si vous comparer constamment aux autres vous pousse à l’inactivité alors arrêtez tout simplement de regarder les images des autres !
Fermez Artstation, Pinterest, Instagram etc. et produisez ! Je vous recommande d’ailleurs l’article “Débutants, ne réfléchissez pas trop, dessinez !” si vous ne l’avez pas encore lu.

Saviez-vous qu’en 2017 :
- Craig Mullins (53 ans) dessine depuis 35 ans
- Jung Gi Kim (42 ans) et a rempli plus de 3 500 pages de croquis “pour le plaisir” !
- Feng Zhu a 112 concepts arts seulement sur la première page de son site… et il y a 25 pages !
- Picasso : c’est 13 500 peintures, 10 000 gravures, 34 000 illustrations, 300 sculptures !

Bref, vous l’aurez compris, les artistes que vous admirez ont produit… énormément produit. N’oubliez donc pas qu’il est impossible de comparer ce qui n’est pas comparable. Atteignez les chiffres de vos artistes préférés, et il y a fort à parier que vous soyez plus que satisfait de votre production.

Solution 2. Dessinez avant d’admirer
Une trop grande consommation de ces images peut vite être vous rendre compte que vous avez encore beaucoup de chemin à parcourir… ça a été souvent mon cas.
Faites donc attention à ne pas être dans les extrêmes.
Pour ça, je vous conseille de toujours produire avant de consommer !
Dessinez donc avant d’admirer !
Solution 3. Faire de la communauté vos alliés
L’une des meilleures façons de maintenir sa motivation est de rejoindre une communauté de passionnés. Un groupe apporte plusieurs avantages essentiels : des encouragements pour surmonter les moments difficiles, des conseils et ressources pour progresser, une émulation positive à travers une compétition amicale, et surtout des échanges enrichissants autour de votre passion. Ces interactions régulières avec d’autres artistes vous aident naturellement à rester motivé et concentré sur vos objectifs.
Faire partie d’un groupe qui partage vos objectifs est en effet particulièrement efficace pour garder votre motivation pour dessiner.

Trouvez-vous un apprenti
Nous sommes tous l’expert de quelqu’un d’autre.
Même si vous ne dessinez que depuis 6 mois, vous avec plus de connaissances qu’une personne qui dessine depuis une semaine.
Alors aidez les autres.
Aider les autres, c’est s’aider soi-même.
Lorsque j’ai commencé à donner des cours de dessin en 2012, je ne dessinais pas plus que ça (je donnais aussi des cours de danse), et pourtant mon niveau a a progressé d’un coup !
Pourquoi ?
Tout simplement parce que je venais de passer 4 ans à l’Ecole Emile Cohl à essayer de comprendre tout ce qu’on m’avait enseigné.
Une fois ces connaissances plus ou moins comprises, j’ai dû les “simplifier” pour les expliquer à mes élèves. Et ce processus mental n’a fait que consolider mes connaissances, me poussant à dessiner de manière consciente et plus seulement instinctive comme j’avais tendance à le faire avant d’être professeure de dessin.
Enseigner consolide vos connaissances.
Et avoir un ou plusieurs “apprentis” est plus que bénéfique pour vous deux.
Vous ne voudriez pas que l’apprenti dépasse le maître, n’est-ce pas ?
Rejoindre une communauté de dessinateur en ligne
Mais que faire lorsqu’il n’y a pas de dessinateurs dans notre entourage ? Ou lorsque l’on vit au fin fond d’une campagne profonde ? Être loin de la force et de l’énergie d’un groupe peut entraîner une démotivation rapide…
Heureusement, internet est là pour nous aider. Si l’on sait bien le choisir, un groupe virtuel peut être plein de chaleur humaine !
Choisissez-le avec une ambiance bienveillante et positive. Cela vous aidera à surmonter les blocages et à garder votre motivation pour dessiner, et même pour dessiner tous les jours.
Mais prenez garde à l’addiction aux likes ! Certains groupes sur les réseaux sociaux consistent seulement à exposer son travail sans jamais nous aider à progresser.
C’est pourquoi il est également important que ce groupe vous expose également à la critique constructive. Le but est d’obtenir un vrai retour et une vraie interaction…
Pour rappel, le Discord du Carnet Digital propose cet exercice. En donnant des avis sur les dessins des autres, c’est votre propre niveau en dessin que vous augmentez !
On y privilégie les échanges constructives aux likes qui flattent artificiellement notre égo, et je serai ravi de vous y retrouver :)
De plus, je propose parfois des streams sur Twitch, certains d’entres-vous m’ont dit que vous appréciez de venir me voir peindre en live, car justement vous vous sentiez moins «seul», et vous pouvez discuter dans le tchat à d’autres dessinateurs comme vous !

si vous souhaitez vous en procurez, faites un tour sur le shop !
Développer son œil pour progresser en dessin
En effet, vous allez vite découvrir que le fait d’émettre vous-même une critique constructive sur les dessins des autres est aussi un excellent moyen de progresser vous-même. Dans un groupe, non seulement vous conservez votre motivation pour dessiner, mais en plus vous vous « faites l’œil ».
En analysant le travail d’un autre et en identifiant ses erreurs, c’est aussi une façon d’apprendre à ne pas les commettre :
- Vous cherchez à comprendre ce qui ne marche pas.
- Vous identifiez le problème.
- Vous comprenez pourquoi l’erreur a été faite.
- Vous apprenez à ne pas la faire.
Enfin, vous aurez également l’occasion d’apprécier les qualités des autres membres du groupe et de vous en inspirer pour progresser vous-mêmes !
Expliquer les règles pour dessiner mieux
Si vous avez déjà expliqué un sujet que vous maîtriiez à un ami, vous vous rappelez certainement de façon très précise du sujet dont vous traitiez. Ce n’est pas un secret : on intègre beaucoup plus durablement les choses que l’on doit expliquer de façon méthodique.
Expliquer une règle en utilisant vos propres mots vous permet de graver cette règle dans votre mémoire et de la conserver durablement à l’esprit. En faisant preuve de pédagogie envers les autres, vous assimilez les règles vous-mêmes et pour longtemps.
N’hésitez donc pas à re-expliquer une notion que vous avez comprise : perspective atmosphérique, théorie des couleurs, l’anatomie…
Cela peut aider les autres, mais vous aussi en consolidant vos connaissances !
Consolider la confiance en soi pour gérer la frustration
Dernier effet positif d’intégrer un groupe : renforcer sa confiance en soi.
En effet, lorsque l’on se met à faire des critiques constructives aux autres, on se prouve à soi-même que l’on a bien assimilé les règles. «Je ne suis pas si mauvais, après tout !»
Cela vous permet de gagner en confiance tout en évitant la frustration. Vous acceptez mieux le fait que la progression est un processus lent, qui prend du temps et demande du travail.
Raison 4. Vous ne prennez plus de plaisir
Pour cette raison, le mieux serait peut-être d’écouter mon podcast à ce sujet :
Conclusion
Vous l’avez compris, avoir des baisses de motivation en dessin est totalement sain et normal.
Il s’agit simplement de savoir POURQUOI vous êtes démotivé, et mettre en place certaines actions pour que vous n’abandonniez pas totaleemnt le dessin.
Et en vérité, même si ça arrive, et que vous faites un blocage, souvent «artblock» dans la communauté des artistes, vous avez des solutions qui existent, j’en parle plus en détail ici.
Et quand vous vous sentirez d’attaque à vous remettre au dessin, sachez que j’ai écris un guide COMPLET sur le sujet, tant je sais que ça arrive à beaucoup d’entres-nous. Si c’est votre cas, vous pourrez le retrouver ici.

